Ľudia z jeho domova: Galéria výtvarného umenia v Indii nám prináša diela Thota Vaikuntama

Indická galéria výtvarného umenia predstavuje najucelenejšiu zbierku výtvarných malieb Thota Vaikuntama, zoradenú chronologicky, od jeho najnovšej tvorby- po jeho diela za posledné dva roky.

Ďalší obraz vystavený v indickej galérii výtvarného umenia (vpravo); Thota Vaikuntam (vľavo)

MANVINDER DAVAR, majiteľ indickej galérie výtvarného umenia, posledné tri roky dával dohromady retrospektívu diel Thota Vaikuntama a zhromaždil viac ako 200 diel, ktoré umelec počas svojej kariéry trvajúcej štyri desaťročia vytvoril. Teraz je konečne vystavená v galérii umenia Jehangir do 21. novembra. Výstava bola čisto jeho iniciatívou. Netušil som, kde je väčšina mojich obrazov, hovorí telefonicky Vaikuntam zo Hyderabadu. Davar musel loviť ľudí z celého Bombaja a Hyderabadu a presvedčiť ich, aby mu požičali diela Vaikuntamu, ktoré majú vo svojom vlastníctve. Spolu s ním zostavil konferenčný stolík s maľbami, ktoré sú vystavené pri retrospektíve.

Sledujte, čo iné prináša správy

Davarova fascinácia Vaikuntamom - uznávaným za zobrazenie vidieckych obyvateľov Telangany - začala pred dvoma desaťročiami. Davar hovorí o svojom prvom stretnutí s umelcom v roku 2001 a hovorí: Po dlhom skúšaní sa mi konečne podarilo dohodnúť stretnutie s Vaikuntamom prostredníctvom spoločného priateľa. Prostredníctvom neho ma Vaikuntam varoval, aby som od neho nečakal žiadne bezplatné obrazy. Potom sme sa však stretli a hneď sme to trafili. Nakoniec sme sa šesť hodín rozprávali a ja som odišiel z jeho domu s 15 plátnami. Je to tento jednoduchý a veľkorysý duch, ktorý Davar dúfa v knihu, ktorá zahŕňa odľahčené rozhovory s rodinou a rozhovory s kritikmi umenia.

V múzeu sú vystavené dva obrazy od Thota Vaikuntama.

V galérii umenia Jehangir je Vaikuntamovo umenie usporiadané chronologicky, pričom jedna sála je venovaná jeho tvorbe až po súčasnosť a druhá predstavuje jeho diela za posledné dva roky. Aj keď má Vaikuntam teraz 74 rokov, línie na jeho obrazoch sú stále ostrejšie a farby, ktoré preferuje, sú jasnejšie.

Jeho múzy - zmyselné a rustikálne ženy z Telangany - sa pomaly stávajú skôr tieňmi minulosti, než odrazom súčasnosti, pretože sa do ich života vkráda modernita. Vaikuntam však nemusí mať záujem replikovať skutočné. Zlaté ozdoby, ktoré sa hojdajú z nosa jeho predmetov, alebo nevyhnutná papagáj, ktorá sa drží na ramene, majú ukázať bohatstvo a krásu jeho ľudí, hovorí Davar.

Tento štýl je jasným odklonom od skorších vyobrazení žien Telangany Vaikuntamom. V jeho obrazoch menšieho formátu z 80. rokov minulého storočia sa ich tváre navzájom výrazne líšia a zdá sa, že zobrazujú skutočných ľudí; žena môže mať na krku strumu alebo má na tvári vriedok. Aj farby sú matnejšie a výrazy na niektorých tvárach páchajú smútkom. V najnovšej práci Vaikuntamu sú však všetky subjekty oblečené v živých základných farbách a majú dokonale zameniteľné tváre v tvare srdca s zmyselnými perami.

Tento vývoj je zaujímavé sledovať, najmä preto, že väčšina ľudí nie je tak dobre oboznámená s predchádzajúcimi dielami Vaikuntama. Človek má dojem, že sa stali väčšími ako život. Vaikuntamove múzy zostanú vždy rovnaké; pred desaťročiami sa inšpiroval tým, čo povedal KG Subramanyan, jeden z jeho učiteľov: Robte to, čo je vo vašom príbehu. Vaikuntam, narodený v Telangana v Burugupalli, bol vždy nútený maľovať predmety blízko svojich koreňov.

Retrospektíva je do 21. novembra v Jehangir Art Gallery, Fort