Všetci v rodine: Divadelný návrat do systému spoločnej rodiny

Trilógia Wada Mahesha Elkunchwara je deväťhodinový divadelný návrat, ktorý sleduje vývoj spoločnej rodinnej štruktúry v našej spoločnosti.

trilógia wada, Mahesh Elkunchwar, spoločná rodina, rodinné záležitosti, spoločný rodinný systém, spoločné rodiny, rodina, indický expres, indické expresné správyOpona hovoru: Trilógia Wada (Wada Chirebandi, Magna Talyakathi a Yugant) sa odohráva v Auditoriu Ram Krishna More v Chinchwade v Bombaji. (Zdroj: Rajesh Stephan)

V hale Dinanath Mangeshkar Natyagriha v Bombaji Vile Parleho v Bombaji publikum pomaly vchádza. Vnútri je miesto pre 900 ľudí a čoskoro bude tento priestor takmer úplne zaplnený. Všetci sú prítomní, aby okúsili jedinečný zážitok-sledovanie série hier inscenovaných zády k sebe počas deviatich hodín. Hry režírované Chandrakantom Kulkarnim sú súčasťou trilógie Wada. Trilógia je uznávaným dramatikom Maheshom Elkunchwarom a pozostáva z klasickej Wady Chirebandi, po ktorej nasledujú druhá a tretia časť Magna Talyakathi a Yugant. 78-ročný dramatik, ktorý teraz žije v Nagpure, má na svojom konte aj hry ako Holi, ktoré neskôr do filmu adaptoval Ketan Mehta; a Party, satira na mestskú umeleckú elitu, ktorou bolo pokračovanie Govinda Nihalaniho k Ardhovi Satyovi.



V časoch Netflixu je však očakávanie, že sa diváci budú divoko pozerať, riskantné, priznáva Kulkarni. Bol však presvedčený, že to môže celkom dobre fungovať, pretože sa čiastočne spoliehal na bohatú maráthsku tradíciu sledovania natakov. Bankovníctvo sa tiež zameriavalo na novinku myšlienky a všeobecnú popularitu textov. Elkunchwar napísal Wada Chirebandi pred 35 rokmi, ale hra sa aj naďalej uvádza ako samostatná hra v rôznych jazykoch, hovorí Kulkarni.



Wada Chirebandi sa odohráva v wade (kaštieli) v dedine Vidarbha v 70. rokoch minulého storočia a hovorí o rozpade spoločnej rodiny prostredníctvom príbehu rodiny Deshpande. Začína sa to tým, že Sudhir prichádza z Bombaja, päť dní po smrti jeho otca. Pripojí sa k nemu jeho manželka Anjali a majú zostať 13-dňový smútok. Rodina zahŕňa jeho matku, starú mamu, slobodnú sestru Prabhu, staršieho brata Bhaskara a jeho manželku a dve deti. Príbeh sa točí okolo vzťahov po tom, čo sa Sudhir dištancoval od akejkoľvek zodpovednosti za situáciu v jeho rodinnom dome. Chátrajúca budova wady sa stáva symbolom meniacich sa časov. Wada Chirenbandi, napísaná v roku 1982, bola prvýkrát uvedená na pódium v ​​roku 1984, réžia Vijaya Mehta.



Počas krátkej prestávky, členka publika, Alka Kulkarni spomína, že predtým sledovala Wadu Chirebandiho. Ale stále ju to ťahá, pretože to pripomína časy, ktoré videla. Tieto udalosti sa stali v toľkých maharashtrianskych rodinách. Členovia rodiny, ktorí zostali v dedine, si mysleli, že tí, ktorí sa presťahovali do miest, sa majú finančne dobre, zatiaľ čo tí v meste nechápali situáciu a problémy života na dedine, hovorí päťdesiatnička Alka.

Podľa dramatika Ramu Ramanathana so sídlom v Bombaji skutočná brilancia hry spočíva v tom, čo sa deje mimo pódia. Elkunchwar sa touto hrou dotýka aj nezmyselnosti určitých tradícií, patriarchátu a meniacej sa dynamiky kasty. Dramatik bol tiež schopný predvídať dôsledky migrácie z dediny do miest, ako aj agrárnu krízu v regióne, o čom hovoríme dnes, hovorí.



Druhá z trilógie, Magna Talyakathi alebo Rybník, hovorí o ašpiráciách na malé mestá, vzostupe novového bohatstva a všeobecnej morálnej degradácii spoločnosti prostredníctvom Bhaskarovho syna.



Kulkarni hovorí, že bol prítomný pri prvom čítaní hry v rezidencii Shriram Lagoo v roku 1995: Keď som počul Magnu Talyakathi, miloval som postupnosť postáv a chcel som ju inscenovať. Elkunchwar však mal jednu podmienku: aby obe časti zinscenoval dohromady, pričom medzi nimi bola len malá prestávka.

bylina, ktorá vyzerá ako tráva

Kulkarni našiel podporu vo Vijayovi Tendulkarovi, ktorý vtedy stál v čele bombajskej divadelnej skupiny Awishkar, ktorá bola srdcom experimentálneho divadla Marathi. Awishkar vstúpil do výroby a kým sa skúšali tieto dve hry, Kulkarni dostal od Elkunchwaru správu, že napísal tretiu časť Yugant.



(Zdroj: Rajesh Stephan)

Celá trilógia sa teda prvýkrát predstavila ako experimentálne divadelné dielo v roku 1999. Otvorila sa v Ravindra Natya Mandir v Dadare a hrala sa v Bombaji, Pune, Nashiku a Nagpure.



Jeho rozhodnutie inscenovať trilógiu ešte raz, teraz, po všetkých tých rokoch, tiež vyplýva z jej relevantnosti. Ak sa moja generácia spojí s Wadom Chirebandim, súčasná kultúra mládeže zistí, že ich obavy sa odrážajú v Yugante, hovorí Kulkarni. 45-minútová hra Yugant, pozostávajúca predovšetkým z monológov a monológov, sa odohráva v dystopickej budúcnosti. Prináša dvoch bratrancov Abhaya a Paraga, ktorí majú dnes niečo cez 30 rokov, tvárou v tvár, keď sa pokúšajú porozumieť svojim koreňom a prehodnotiť svoje rozhodnutia.

Súčasná výroba je však inštalovaná vo väčšom meradle, a preto ju možno považovať za komerčnejšiu. Kulkarni chápe, že výzvy pri uvádzaní trilógie prichádzajú s pridaným problémom udržať pozornosť publika po všetky tieto hodiny a počet relácií obmedzil na 12.



Novinka trilógie však nebola vedomým návrhom dramatika. Elkunchwar vo svojej poznámke v nedávno vydanej knihe Dayad, ktorá archivuje tvorbu trilógie, uznáva kritiku voči Magne Talyakathi a Yugantovi a dodáva, že tieto dve hry nepochádzajú z túžby po triku, ale z jeho tvorivých zákutí, pretože postavy odmietli vymrieť.



V skutočnosti by bolo spravodlivé povedať, že mnohí v publiku neprichádzajú pre Elkunchwarovo písanie, ale pre hercov a pre Kulkarniho, ktorý je v komerčnom divadle Marathi zavedeným menom. Renomovaný divadelný režisér so sídlom v Pune Mohit Takalkar, ktorý nedávno predstavil nový dokumentárny film o Elkunchwar, hovorí, že Elkunchwar je uznávaný, ale nie je populárny v hlavnom prúde. Je to spôsobené tým, že jeho hry sa zaoberajú predmetmi, ktoré spôsobujú nepríjemnosti pre divákov.

Faktory v hre
* Bombaj má 12 až 15 posluchární, v ktorých sa môžu konať komerčné hry Marathi
* Ročný obrat divadla Marathi v roku 2015 sa odhadoval na 15 miliónov rupií
* Mesto každoročne uvidí 20 až 30 nových inscenácií
* Hra je úspechom, ak má viac ako 200 predstavení za rok. Staré hry ako Vastraharan bežia už roky s viac ako 5 000 predstaveniami