Po získaní medzinárodného uznania je umelec NS Harsha po desaťročí späť so sólom v Indii
Výstava „Nedávny život“ bola otvorená v galérii Chemould Prescott Road v Bombaji 9. januára. Vesmír a komunita sa stretávajú v tejto show, ako vždy v Harshových dielach.
NS Harsha Umelec NS Harsha je známy tým, že sa oddane venuje tvorbe rozsiahlych diel. Na svojej prvej veľkej výstave v roku 2019 v Hongkongu predviedol hru Nations (2007), v ktorej sa používa takmer 200 starých šijacích strojov. V druhom vydaní bienále Kochi Muziris v roku 2014 bol jeho panoramatický obraz s názvom Punarapi Jananam Punarapi Maranam natiahnutý na 80 stôp. Ukázal hadovitú kozmickú niť, zacyklenú ako symbol nekonečna, aby naznačil nekonečný cyklus znovuzrodenia a smrti. Je vhodné, aby sa s vesmírom zaobchádzalo v takých astronomických rozmeroch, a preto môže byť jeho posledná samostatná výstava - prvá v Indii po desaťročí - malým prekvapením. Vesmír sa zmenšil, plátno je menšie, pretože Harša sa priblížila.
Výstava „Nedávny život“ bola otvorená v galérii Chemould Prescott Road v Bombaji 9. januára. Vesmír a komunita sa stretávajú v tejto show, ako vždy v Harshových dielach. Jeho známe tropy-opičiar, ktorý ukazuje na niečo na oblohe, a tradičné juhoindické jedlo z banánových listov-sú tu tiež. Harsha nám však ukazuje, že stále dokáže zvládnuť veľké kozmické priestory, aj keď je plátno relatívne menšie.
aké rastliny a zvieratá žijú v dažďovom pralese
Jedna z Harshových nepomenovaných prác z roku 2014 Harsha, 51, hovorí, že „nedávny život“ znamená prestávku v jeho peripatetickom živote a návrat do štúdia. Harsha sa narodil a pochádza z Maisuru a má za sebou sólové výstavy po celom svete, vrátane retrospektívy v polovici kariéry v Tokijskom múzeu Mori. Hovorí, že som robil veľa diel pre konkrétne stránky. Pracoval som v záhradách, múzeách a galériách a dokonca aj na horách (odkaz na jeho prácu z roku 2005, Ambície a sny). Ale toto nutkanie byť v miestnosti a začať premýšľať o intímnejších dielach tu bolo. Chcel som sa vrátiť k maľovaniu v štúdiu. V štúdiu na nič nereagujete, stačí začať od základov.
Harsha, podľa vlastného priznania, je pomalý maliar. Väčšina diel v šou bola vyrobená za posledné dva roky, ale vzhľadom na detaily by to boli náročné dva roky. Jeden z Harshových umeleckých znakov spočíva v množstve ľudí - historických, mýtických, mutantných, mimozemských -, ktoré prináša do svojich diel. Na jednom obraze sa uberá A4iansky čas, štyria úradníci sú umiestnení pozdĺž niečoho, čo vyzerá ako kozmická rieka, ktorá pretína plátno. Pred týchto úradníkov sa čakajú rady a je potešením vyčarovať vlastné teórie o občanoch Harshovho plátna-prišla žena oblečená v bikinách priamo z bazéna alebo skúšobnej miestnosti? Je to japonský vojak? Kto je muž so zeleným mohawkom? Niektorí z týchto ľudí sú evidentne mutanti a pripomínajú imigračnú politiku hollywoodskej sci-fi komédie Muži v čiernom.
Práce s názvom A4ian Time Drifts a Na mieste pristátia sondy Voyager One Harsha, ktorý vyštudoval výtvarné umenie na Vadodarovej univerzite MS, nie je urážkou odkazov na popkultúru. V jeho osobnej zbierke 700 komiksov a grafických románov je niekoľko dôležitých prvých vydaní. Vidím dokonca aj knihy o histórii umenia ako komiksy, dodáva. A4ianské časové posuny majú tiež určitý vplyv na jeho vlastné skúsenosti s papierovaním potrebným pre kartu Aadhar v Indii. Typické listy formátu A4 potrebné na dokumentáciu dali vznik týmto ľuďom, A4ianom. Tento obraz som vyrobil predtým, ako sa stal národný register občanov, a videl som vizuály ľudí v Assame, ktorí stáli vo frontoch. Zaujíma ma, ako spoločnosť formuje túto spoločnú jedinečnosť, aj keď sme multidimenzionální, hovorí. Rieka času, ktorá preteká okolo A4ianov, nie je vôbec pokojná, ale hrozí, že ich pohltí, listy formátu A4 a všetko. Harsha hovorí: Ak sa chcem pozrieť na dokumenty siedmeho storočia, kde ich potom nájdem? Väčšinu určite zmizlo nejaké more. Čo bude o štyri storočia teraz aadar?
koľko rôznych druhov manga existuje
Harsha hovorí, že ide o spontánne automatické figúrky. Nenačrtáva figúrky ani karikatúry, ale pozoruje davy. Pred týmto rozhovorom strávil Harsha hodinu na burze v Bombaji, pozoroval ľudí, ktorí držali súbory a pozerali sa hore, pravdepodobne na burzu cenných papierov pobehujúcich po budove. Som tam akýkoľvek dav, náboženský alebo politický, hovorí. Harsha si najviac cení ten dav pri stánku s čajom. Je tu evidentný dotyk autobiografiky, pretože Harshov otec bol kedysi majiteľom stánku s čajom. Stánky s čajom majú úžasnú kapacitu na zvládnutie akejkoľvek sociálnej krízy. Diskutujú o všetkom a nasledujúce ráno sa konverzácia posunula, hovorí. Na obraze s názvom Na mieste pristátia sondy Voyager One si Harša predstavuje koniec vesmírnej sondy NASA - narazila do stromu, pod ktorým chaiwalla podniká.
Práce s názvom A4ian Time Drifts a Na mieste pristátia sondy Voyager One Harshove diela sú súčasťou zbierok Národného múzea v Cardiffe vo Walese a Múzea Kirana Nadara v Dillí. Kým v deň otvorenia sa zberatelia hrnuli na show, jeden narazil na dve malé štvorcové diela, ktoré nie sú v predaji. Jeden z nich ukazuje vyvierajúcu prasnicu potápajúcu sa do bazéna; na ňufáku drží našu planétu ako guľa ako tuleň. Druhý má názov Vlnky za a od Grety Thunbergovej, odkaz na mladého švédskeho aktivistu v oblasti životného prostredia. Žena tu česá vlasy svojej dcéry a sedí na oblaku. Harshe sa tiež darí vytvárať pocit nekonečného priestoru, nekonečnej modrej oblohy a mora, aj keď sa zameriava na tieto konkrétne postavy. Harshova mladá neter a synovec sa prihlásili k týmto dielam a krátko sa s nimi rozlúčili kvôli „novému životu“.