Hip hop je silná sila a mení svet, hovorí rapový umelec Raja Kumari

Tridsaťdvaročná umelkyňa spolupracovala s Gwen Stefani, Tricky Stewart, Fifth Harmony, Timbaland a A. R. Rahman a jej pieseň napísaná pre austrálsku rapperku Iggy Azalea dokonca získala nomináciu na Grammy.

rastlina s červenými zhlukmi bobúľ

Zoya Akhtar Gully Boy priniesol rapovú hudbu do centra pozornosti a predstavil veľa ľudí so žánrom. Ale pre tých, ktorí sledujú rapovú hudbu, Svetha Rao aka Raja Kumari nie je meno, ktoré je neslýchané. Kumari, tvorca obľúbených skladieb ako „City Slumy“ a „Meera“, je meno, s ktorým treba počítať. Napriek tomu, že vyrastala v USA, indicko-americká skladateľka a rapperka nominovaná na Grammy zostala blízko svojich koreňov-čo odráža jej hudba, ktorú možno najlepšie charakterizovať ako kombináciu západných vplyvov a indickej kultúry.

Umelec sa tiež osobitne predstavil v seriáli Ranveer Singh a Alia Bhatt ako porotca mnohokrát hovorenej rapovej bitky vo filme. Tridsaťdvaročná umelkyňa v minulosti spolupracovala s Gwen Stefani, Tricky Stewart, Fifth Harmony, Timbaland a dokonca aj s A R Rahman a jej pieseň napísaná pre austrálsku rapperku Iggy Azalea dokonca získala nomináciu na Grammy.

Rozprávať s indianexpress.com na Bira 91, April Fools’s Fest v NSIC Grounds, Okhla, Kumari, ktorá je tiež vyštudovaná klasická tanečnica, hovorí o svojej vášni, svojej ceste do priemyslu a o mnohom inom.

Úryvky:

Čo vás viedlo k tomu, že ste si ako profesiu vybrali hip hop/hudbu?

Nikdy to nebolo ako povolanie, ale skôr ako vášeň. Bol to pre mňa spôsob, ako sa vyjadriť, a mohol som sa k tomu vyjadriť. Napriek tomu, že som vyrastal v Amerike, vždy som mal k svojej kultúre blízko, takže som do svojej hudby mohol ľahko vniesť indické vplyvy. Hudba, ktorá ma stále viedla, ma pustila do cesty; a teraz je to spôsob života.

Myslíte si, že kultúra hip-hopu v Indii sa potom zlepšila Gully Boy?

Toto sa malo stať. Hip hop je silná sila a mení svet. Je to najstreamovanejšia hudba na celom svete. Indický hip hop sa práve zlepšuje; je to tak, že zakaždým, keď sa umelec zdvihne, inšpiruje ostatných, aby tlačili viac. Myslím si, že ak budeme mať lepšiu (hip hopovú) scénu, každý sa zdvihne kvôli viacerým príležitostiam, viac ľudí bude počúvať našu hudbu a získame väčšiu validitu na svetovom trhu.

Ako ste sa dostali k skladaniu piesní?

Často som študoval iné piesne a zapisoval som si ich texty, aby som zistil, čo sa mi na piesňach, ktoré slová opakujú, páči. Pozrel som sa na to ako na matematiku. Ako každé iné indické dieťa som bol aj zvedavý (alebo hlúpy), takže som rád cvičil. A potom som začal písať svoje vlastné piesne. Uvedomil som si, že písanie piesní mi prišlo prirodzené a ak píšem pre iných interpretov, budem každý deň v štúdiu, takže ma to vzrušovalo.

V minulosti ste spomenuli, že indický klasický tréning vám pomohol matematicky porozumieť hip-hopu. Môžete konkretizovať?

V klasickej hudbe sú beaty a prestávky. Podobne hip hop funguje aj okolo beatov a off beatov, takže viem, ako rôznymi spôsobmi prepojiť rytmy v hip hope. Je to veľmi matematické, pretože prináša rovnováhu v spôsobe vytvárania rytmu a hudby. Žil som v dvoch rôznych svetoch a dvoch rôznych kultúrach, takže keď to spojím, myslím si, že je to moja najautentickejšia verzia - som to ja. Pretože pocity a emócie sú univerzálne, dokonca aj v najodľahlejšej časti tohto sveta sa spájajú so slovami „Meera“ alebo „Peniaze“.

Váš príspevok pre Gully Boy bol krátky, ale pôsobivý. Málokedy sa stane, že by na striebornom plátne bolo vidieť rapové umelkyne. Aké boli vaše skúsenosti?

Bola to taká zábava pracovať s nimi. Zoya bola veľmi oddaná a páči sa mi, ako z Bombaja urobila dôležitú postavu v príbehu. Dokonca aj Ranveer Singh bol taký oddaný, že vždy na scéne počúval správny typ hudby. Gully Boy je teraz súčasťou histórie indickej hip hopovej kultúry. Bol som na scéne štyri dni a pracoval som na tej jednej scéne, ale potom som sa mohol pozrieť na všetkých tých umelcov počas rapovej bitky. Dostal som príležitosť zoznámiť sa s umelcami, ktorých som nikdy predtým nevidel, ako Kaambhari a Dope Daddy. Na štadióne plnom umelcov z Bombaja bolo po celý čas toľko talentu.

ako vyzerá list topoľa

Čo vás inšpiruje k tomu, aby ste napísali druh piesní, ktoré robíte?

Všetko, čo vidím. Rád sledujem ľudí a investujem čas do histórie a tiež rád vyjadrujem všetko, čo je v živote dôležité, aby to ľudia pochopili a nadviazali s tým vzťah. Rovnako ako „Karma“ hovorí o rovnováhe, „Meera“ zostáva v súlade s vesmírom, „Mute“ je o zabudnutí negativity a zameraní sa na pozitivitu.

Ktorá vaša pieseň sa vám páči viac - Meera alebo Mute?

Keď som písal Meeru, plakal som celé hodiny. Akoby som neveril, že som skutočne požehnaný, že som si mohol skutočne plniť svoje sny. Vždy som chcel niečo také spojiť a keď sa to stalo, bolo to ako mágia. Bolo to ako hudba, ktorú som chcel počuť, keď som vyrastal, a bolo to, ako keby som to dokázal, potom musím pokračovať. Pre mňa ako výtvarníka to bolo dôležité dielo.