Vo svojom druhom štúdiovom albume jazzový bubeník Sarathy Korwar pokračuje vo vymaľovaní mimo žánrových línií

Sarathy Korwar naďalej formuje, aby priniesla opojnú zmes hudby, na ktorej záleží.

Sarathy Korwarová

Je potrebné ľutovať blázna, ktorý sa pokúša zaradiť nadchádzajúci štúdiový album Sarathy Korwarovej s názvom More Arriving do akéhokoľvek konkrétneho žánru. Je to nu jazzový album? Alebo je to jazzový album, ktorý koketuje s hip hopom? Alebo je to naopak?



Sú to tri roky, čo 31-ročný Korwar z Londýna vydal svoj debutový album Day to Day, ktorý ho zaradil na globálnu jazzovo-elektronickú mapu, a je vidieť (a počuť), že sa odvtedy toho veľa zmenilo. . Ak sa to pohralo s témami migrácie, histórie a vlasti, jeho ponuka pre druháka je politicky nabitým odoslaním z Veľkej Británie o tom, že je moderným hnedým mužom v spoločnosti, ktorá sa chce vyfarbiť v líniách. Tento album je reakciou na to, ako ma a moju hudbu vnímame vo Veľkej Británii. Keď to ľudia počúvajú, nemusia byť zmätení z toho, čo to je-zmätok je vedľajším produktom ich nevedomosti a predsudkov, hovorí Korwar. Hrá na bicie v tomto osemstopovom zázname, ktorý ponúka MC z Indie a desi diaspora, ktoré pľujú rýmy v tandeme s Danalogue (z Comet is Coming, londýnskeho nu-jazzového oblečenia) na syntetizátoroch, barytonovom saxone Tamar Osborn a Al MacSween z Kefaya na kľúčoch.



Obal albumu Sarathy Korwarovej More Arriving.

Čo znamená „indická“ hudba - existuje niečo také? Rovnako ako kuchyňa, najmä vo Veľkej Británii, kde indické jedlo automaticky znamená kuracie tikka masala a naan, hudba z Indie čelí rovnakej hrozbe, že sa k vám bude pristupovať ako k jednej homogénnej jednotke. Nepredstavujem, čo je moderný indický zvuk, ale chcem byť schopný povedať, že v tomto okamihu ako indický hudobník o to ide. Tento album je o tom, čo to znamená byť hnedý v rôznych častiach sveta vrátane Indie, hovorí Korwar.



Viac sa blíži a otvára sa Mumbay: Osbornov saxofonický indoarabský riff udáva tón MC Mawalimu, ktorý sa obdivuhodne zhoduje s Korwarovým nepárnym časom 7/4. Mawali sa hrá s rôznymi názvami maximálneho mesta - koloniálny Bombaj a maharashtriansky Bombaj - a vyberie si Mumbay, slovo jeho tvorby, ktoré bude hovoriť o meste, ktoré je potrebné vziať. Dekha gali toh seekha tareeka (Videl som ulice a naučil som sa tlačiť). Zhruba v čase, keď vyšiel môj prvý album, som zistil, že desi hip hop sa naozaj rozbieha. Priťahovalo ma k tomu to, že to nebehali ľudia z vyššej strednej triedy, ale scéna pre domácich majstrov, ktorú robili ľudia rapujúci v ich miestnych jazykoch, čo skutočne má vplyv nielen na tému ich piesní, ale aj na kadenciu a prúdiť tiež. Chcel som v albume vytvoriť momenty, kde sú len bicie a hlas, pretože v týchto sekvenciách sa nemôžete skryť, hovorí Korwar, ktorý v rokoch 2017-18 cestoval do Dillí a Bombaja, aby nahral s Delhi Sultanate, Prabh Deep, Trap Poju, MC Mawali a indickí klasickí speváci Aditya Prakash a Mirande.

Jeho britské vydavateľstvo Leaf práve zverejnilo video Bolho, jeho druhého singla s londýnskou básnikou Ziou Ahmedovou, ktorého acerbické verše vyvolávajú úškrn viac ako úsmev. Som váš priepastný rok, ktorý ste povedali, že ste sa stratili Dúfam, že ste sa našli/ Som Slumdog, milionár, zostupný pes, osemhlavý boh/ Som Shiva al-Káida Skúšam sa na úlohu teroristu/ Ach, môžem to urobiť Arabský prízvuk, hovorí, medzi Prakashovým klasickým refrénom najpopulárnejšieho verša nezabudnuteľnej básne Faiza Ahmada Faiza Bol ke lab azaad hai tere. Hovorené slovo je k dispozícii aj v poslednej skladbe, Pravasis-Korwar spolupracuje s romanopiscom Deepakom Unnikrishnanom z Abú Zabí (Temporary People, 2017), aby vytvoril riedku dvojminútovú skladbu, v ktorej používa termíny, ktoré demonštrujú politiku rasy, keď ide o migrantov. Pravasi. Expat. Robotník. Hosť. Robotník. Cudzinec. Nie tunajší, cezpoľný. Robotník. Neobčan. Robotník. Visa - Unnikrishnanov hlas je stabilný a neutíchajúci, pretože uvádza slová, ktoré sa cítia ako zbrane použité proti ľuďom bez slobodného povolania.



Hnev a zraniteľnosť pre mňa nie sú negatívne slová a môžem ich využiť mnohými spôsobmi. Začal som mať väčšiu dôveru vo svoju vlastnú politiku, kde stojím a za čím si stojím, hovorí Korwar. Názov albumu a umenie tiež znamenajú odklon od filozofickej podstaty jeho debutového albumu. To závisí od toho, kde sa k téme imigrácie postavíte. „Viac príchodov“ je neutrálne slovo, ale môže byť hrozbou pre tých, ktorí si myslia, že „tí druhí“ nám prídu ukradnúť prácu, znásilniť naše ženy a zničiť nás. Tieto slová pre mňa predstavujú moju realitu v Británii ako prisťahovalcovi prvej generácie, keď vidím, ako prebieha utečenecká kríza a teraz brexit. Umelecké dielo je radostnou oslavou ľudí, ktorí sú prehliadaní, ale sú tu a cítim s nimi pocit solidarity, hovorí Korwar.