Kishori Amonkar zomiera: „Neustále experimentovala, hľadala nové plátno, farby“

Doyen hindustanskej klasickej hudby Kishori Amonkar, ktorý zomrel v pondelok, zanecháva po sebe bohaté dedičstvo a hlbokú prázdnotu

Kishori Amonkar, zánik Kishori Amonkar, práca Kishori Amonkar, indický klasický spevák Kishori Amonkar, diela Kishori Amonkar, indické expresné správyVO SKVELEJ SPOLOČNOSTI: (zľava) tanečnica Kathak Sitara Devi, hindustanskí klasickí speváci Manik Verma, Kishori Amonkar, Prabha Atre, Saraswati Rane, Gangubai Hangal a exponent Mohiniyattam Kanak Rele

Pondelkový zánik Kishori Amonkar vytvoril prázdnotu, ktorú je ťažké vyplniť. Hudobníci ako ona sa rodia raz za život. Môj otec Wamanrao Sadolikar a matka Kishori tai Mogubai Kurdikar boli študentmi Ustad Alladiya Khan, zakladateľa gharany Jaipur-Atrauli. Pamätám si, ako raz môj otec vytýčil bandish v Mallkauns pre Mogubai a mladý Kishori tai stál v rohu, pozoroval a počúval. Okamžite to zdvihla a predložila tak, ako to bolo. Potom môj otec povedal: ‚Bahut tez hai aur bahut aage jayegi‘. „Tez“ znamenalo, že má schopnosť pochopiť, čo počula. Zaujímavejšie však bolo, že si to, čo sa naučila, zapamätala, premýšľala o tom a inovovala s tým. To je dôvod, prečo vzala toľko vecí z toľkých gharanas a predstavila to po svojom. Zatiaľ čo jej matka dala khayal gayaki z Jaipur-Atrauli gharana, naučila sa aj od Anwara Hussaina Khana z Agra gharana, Anjanibai Malpekar z Bhendi Bazar gharana a Goovho oddaného Balkrishnabuwa Parwatkara. Vzala tieto zaujímavé veci z každej gharany a vytvorila ‚Kishori gayaki‘. Emocionálna transcendencia v tom bola vždy pôsobivá. Ale ak sa pozriete na technické detaily, je tak ťažké ich pochopiť, pretože boli prevzaté z toľkých miest. Pre ňu neexistoval žiadny pojem gharana, iba kontinuita poznámok.



Stále si pamätám, keď som ju prvýkrát počul. Písal sa rok 1960 a koncert sa konal v posluchárni školy Chhabildas v Bombaji Dadar. Mal som 10 rokov a išiel som s otcom. Vtedy bola mimoriadne chudá s veľmi ostrými črtami. Jasne si pamätám ten dlhý vrkoč, ktorý jej visel okolo pása. Ako 10-ročnému, ktorý sa učil základy rágy, som ju považoval za fascinujúcu. Nepoznal som veľkosť tých bandishov, pretože som ich poznal, ale to, čo robili jej hlasivky s tými istými bandishmi, ma do hĺbky duše zaujalo. Ostrohranné harkaty, tie špirály taanov, sú nezabudnuteľné. Prvýkrát som ju však stretol o desaťročie neskôr na hudobnej konferencii v Bombaji. Zúčastnila sa môjho koncertu, kde som spieval bandish v raga Kedar. Prišla za mnou po koncerte a povedala: ‚Myslela som si, že Jaipur-Atrauli gharana so mnou skončí, ale som rada, že robíte moju matku hrdou‘. Hoci to bolo v roku 1970 a ona bola vtedy veľmi mladá, na jej vyjadrení záležalo, pretože moje srdce vedelo, že to prichádza od niekoho tak nesmierne skvelého. Bolo to také zaujímavé, že jej starosti boli poznámky a nie rágy.



koľko druhov paliem

Nikdy som nerozumel temperamentu, o ktorom ľudia hovoria. Pamätám si, že v dome spoločného priateľa bol súkromný koncert a po koncerte usporiadali obed. „Povedala, nie, nebudem jesť. Kedy som povedal, že chcem obedovať? Chudák zostal ako obarený. Potom ku mne prišla a povedala poďme, pustím ťa. Cestou sa ma začala pýtať na moje vzdelanie. Povedala by, že všetci umelci sa musia vzdelávať, žiadny umelec by nemal byť negramotný. „Inak ťa ľudia zožerú,“ znela jej veta. Myslím, že jadrom toho boli skúsenosti, ktoré mala jej matka. Mogubai bol ikonický, ale organizátori s ním niekedy nezaobchádzali dobre. Som rád, že Kishori tai tak dbala na rešpekt k umelcovi a na podmienky, v ktorých mal vystupovať. Veľakrát hovorila po anglicky, takže ju ľudia brali vážne. Veľmi dbala o peniaze, ktoré účtovala. Všetko bolo podľa jej podmienok. Vedela, aké to je, keď veci nie sú v súlade s podmienkami, pretože to jej matku vyšlo draho.



Často hovorila o tom, že sa chce učiť od Kesarbai Kerkar a ako nesúhlasila s tým, aby ju učila. To ju hlboko ranilo. Niekedy pridala do ragy iný prvok, o ktorom si človek nevedel predstaviť, že je vôbec možný. Vystupovanie bolo pre ňu ako ihrisko, neustále experimentovala, hľadala nové plátno, dokonca aj nové farby. Vyzvala svoje publikum a kritikov a užívala si to. Jednoduchá osoba, nikdy som ju nevidel nosiť ťažké šperky alebo ťažké sárí. Nikdy nechcela nič, čo by odviedlo pozornosť publika od jej sádhany. Dnes je srdcervúce, stratiť niekoho, ako je ona. Už nikdy nebude ďalší Kishori Amonkar. To, čo po sebe zanecháva, je pokladnica jej hudby, na ktorú budeme spomínať aj v budúcnosti.

čo je to za chrobáka