Paresh Maity. ŽIVOT v mnohých farbách, výrazoch a fazetách inšpiruje maliara, sochára, fotografa a filmára Paresha Maityho. To je dôvod, prečo sa umelec pozerá na každé dielo ako na svoju životnú cestu - vyplýva z jeho nespočetných skúseností. Umenie je bezhraničné. Nemôžete to obmedziť na papier. Ak dokážete čokoľvek premeniť na umenie, budete mať úspech. Čo potrebujete, je spontánne a skutočné úsilie, povedala Maity, ktorá bola v Chandigarhu na pozvanie Chandigarha Lalita Kala Akademiho na audiovizuálnu prezentáciu s názvom „Svet Paresh Maity“.
Maity sa narodila v roku 1965 v Tamluku, malom meste v Západnom Bengálsku, preslávenom dedičstvom terakotového umenia, a začala sa už v škole. Spomína si, ako keď začal s maľovaním, na jeho plátne dominovali krajiny. Keďže žil v Bengálsku, obklopený vodou, často maľoval riečne scény, pričom ako médium používal akvarely a vo svojej palete mal tlmené odtiene. Po absolvovaní Vládnej vysokej školy umenia v Kalkate sa Maity pripojila k Dillískej vysokej škole umenia pre svojich majstrov vo výtvarnom umení. Aj tento posun dal jeho práci nový smer. Začal som navštevovať Rádžasthán a videl som, ako tu ľudia farbia prírodu, a hypnotizovalo ma to. Urobil som niekoľko výletov do Jaisalmeru a začal som maľovať odev, architektúru, zvieratá, ľudovú hudbu, každodenný život a potom tváre a ostré črty. Moja práca sa stala obraznou a na mojom plátne začala vychádzať farba. Bola to oslava života, vysvetľuje Maity, ktorá vo svojich obrazoch znovu objavila čaro, chuť a kúzlo Indie.
Cestovanie je to, čo inšpiruje prácu Maity. Má za sebou sériu prác na rôznych mestách v krajine okrem tých v Európe, Číne a Japonsku. Príroda, hovorí, zostáva jeho múzou, pretože svetlo zostáva dôležitým prvkom v jeho práci. Svetlo je život a vizuálne je to, čo je kvôli svetlu. Preto pracujem iba cez deň. Som veľkým fanúšikom mystického svetla, hovorí Maity, ktorá predviedla obrazy, ktoré zobrazujú piesočné duny, havelis, chrámy, domy, ľudí v jasných odevoch a bohatých farbách. Premietal tiež krátky film, ktorý natočil o Rádžastháne, ktorý umelecky dokumentuje deň v živote dediny, pričom hra svetla sa zameriava na mnohé odtiene vesmíru. Farby, dodáva, znamenajú mnoho vecí, pretože hrajú dôležitú úlohu v našich životoch a čierna, kombinácia mnohých farieb, je transparentná a životne dôležitá pre umenie i život.
Maity, ktorý divákov prevedie rozsiahlou časťou svojej práce v akvareloch, olejoch, kombinovaných médiách a tiež v rôznych odboroch, ako sú kresby, inštalácie, sochy, fotografia a filmová tvorba, hovorí, že ako umelec sa pokúša vidieť podstatu všetkého. Neuvidím vás, ale vašu podstatu. Ak v umení poviete všetko, kde je predstavivosť. Musíte nechať prácu hovoriť a jasne porozumieť forme, farbe, línii. Neexistuje žiadna skratka. Ako výtvarník musím najskôr všetko nakresliť. Pri tom prakticky kreslím všade a stále. Keď kreslím, premýšľam a chápem, či to, čo chcem vyjadriť, bude urobené prostredníctvom obrazu, sochy, inštalácie alebo možno len fotografie. Život je veľký kruh, rastie a s ním aj vy a vaša práca sa transformuje a nadobúda novú podobu, hovorí.
Mnoho z jeho diel, hovorí Maity, čerpá zo spomienok a skúseností zo svojho života, podobne ako prvok lámp v niektorých inštaláciách. Je to preto, že až do veku 18 rokov nemal vo svojej dedine žiadne elektrické svetlo a študoval pod lampami. Podobne používanie zvonov je asociáciou od detstva, či už ide o zvony v chráme, okolo krku zvierat a zvonenie, ktoré počul pri svojej ceste do Švajčiarska. V ďalšej inštalácii Maity dramaticky používa prázdne kovové klietky so zvukom sliepok. Keď som vyrastal, mal som nejaké sliepky a urobil som im malý priestor. Keď dali vajíčka, išiel som ich predať a peniaze som použil na nákup výtvarného materiálu, výrobu hračiek a ich predaj v dedine na podporu svojho vzdelania. Videl som tieto starožitné klietky v Rádžasthánu a strašili ma, keď som chcel z tejto pamäte niečo vytvoriť. Moje umenie je oknom do môjho sveta, o ktoré sa chcem podeliť prostredníctvom rôznych foriem a farieb, hovorí Maity.