Ostatní, ktorí opustili Kairana gharana, pred mnohými desaťročiami

Sídlo slávnej Kirana gharany hindustánskej klasickej hudby, Kairana stratilo svoju kultúrnu identitu už dávno.

Kairana 759Sawai Gandharva, Ustad Amjad Ali Khan a Pandit Bhimsen Joshi sú len niektoré z mien, ktoré vyšli z kiranskej gharany indickej klasickej hudby. (Zdroj: Wikimedia Commons)

Týždne potom, čo zákonodarca tvrdil, že došlo k exodu z tohto malého mesta Uttar Pradesh v okrese Shamli, je Kairana stále v správach. Kým čas ukáže, či to bol skutočne exodus kvôli akejkoľvek hrozbe alebo postupná migrácia ľudí za účelom lepšieho života, dezercia jej obyvateľov nie je pre Kairanu novinkou. V meste došlo k veľkej migrácii iného druhu pred takmer storočím. V tom čase opustila Kairana hudba s nádejou na expanziu a prosperitu z malého mesta. Prosperovalo to a ako.



Kairana- alebo Kirana- bola rodiskom Ustada Abdula Karima Khana (1872- 1937), jednej z najväčších hudobných myslí, akú kedy hindustánska klasická hudba videla. Spolu so synovcom a ďalšou legendou Abdul Wahid Khan dal Abdul Karim Khan Indii slávnu Kirana Gharana gayaki. Medzi všetkými gharanami v Indii je Kirana jednou z najobľúbenejších a nepochybne sa môže pochváliť najväčším počtom spevákov v súčasnosti.



Kirana bolo mesto, kde, ako sa hovorí, cisár Jehangir presídlil mnoho rodín hudobníkov po tom, ako ničivá povodeň zničila ich domovy. V tomto meste má svoje korene aj mnoho sarangi a sitaristov. Neskôr sa väčšina hudobníkov odsťahovala jeden po druhom a obohatili svet svojimi odkazmi.



Bol to Ustad Abdul Wahid Khan z Kairany, ktorý sa zaslúžil o zavedenie Ati Vilambit Laya alebo metódy pomalého tempa do Khayalskej formy gayaki (spev), bez ktorej si teraz nevieme predstaviť úplný recitál, ktorý kedy existoval.

Predtým speváci počas odôvodnenia spievali hlavne rôzne dynamické (rýchle) alebo stredne rýchle položky. Abdul Wahid Khan ukázal, ako sa dá jedna raga spievať jeden a pol hodiny v kuse-kompletne s aalapom, bandish, swartanom a boltanom, hovorí spevák Amjad Ali Khan, potomok veľkého dua strýka a synovca. Amjad Ali žije a učí hudbu v Dillí a vystupuje po celom svete.



Rozvíjanie raga po poznámkach je to, čo Kiranu Gharanu definuje najlepšie, hovorí oslavovaný spevák Shrinivas Joshi, syn legendárneho kiranského speváka Pandita Bhimsena Joshiho.



Podľa Joshiho, po presťahovaní sa z Kirany, Abdul Karim Khan nejaký čas žil v Džajpure a neskôr sa usadil v Miraji, meste Maharashtra na hranici Karnataky - dôvod, prečo je Kirana v oboch štátoch obrovským zastúpením. Khanovým najznámejším učeníkom bol Ramachandra Kundgolkar Saunshi, známejší ako Pandit Sawai Gandharva, ktorý neskôr obrovsky spopularizoval gharanu.

Legenda hovorí, že chorý Khan prišiel do mesta Miraj v roku 1889 a navštívil svätyňu Khwaja Samsuddina Mira Saheba z Kasgaru. Sedel na zemi pod stromom a spieval modlitbu. Jeho choroba sa zrejme zázračne vyliečila. Od jeho smrti po štyroch desaťročiach v roku 1937 sa na tom istom mieste pod stromom každoročne koná koncert na jeho pamiatku počas každoročných Urs, hovorí Ustad Maškoor Ali Khan, ďalší potomok Abdula Karima. 82. vydanie, trojdňové podujatie, sa skončilo minulý mesiac.



Nie je to tak ďaleko, ďalšia udalosť oslavuje Kiranov spev v oveľa väčšom meradle. Festival Sawai Gandharva je jednou z najočakávanejších každoročných akcií v Pune. Pravidelne tu účinkovali vynikajúci učeníci Sawai Gandharvu, neskorší Bhimsen Joshi a doktor Gangubai Hangal.



Kirana-Gharana artistes_759(zľava) Abdul Karim Khan, Abdul Wahid Khan, Bande Ali a Shakoor Ali Khan.

Abdul Karim Khan tiež navštevoval dvor Mysore a bol ovplyvnený karnatickou hudbou. Výsledkom je, že karnatický nádych možno nájsť v aplikácii swaras (nôt) mnohých spevákov z Kirany.

svokrovcov jazyk

Joshi hovorí, že poznámky a tóny, ktoré súčasne ovplyvňujú vaše srdce a myseľ, opisujú Kiranov štýl spevu. Joshi verí, že aj keď sa speváci v priebehu rokov pokúšali začleniť do Kirana gayaki ďalšie štýly, dodržiavali základné zásady, pričom si zachovali čistotu tónov a meditatívny režim, ktorý definuje gharanu.



Ďalší slávny umelec, Dr Prabha Atre, vo svojej knihe „Po ceste hudby“ dlho hovoril o gharane, Kiranina sladkosť tónu vytvára celkový upokojujúci účinok na myseľ a vyvoláva emócie, ktoré nie sú svetské. Hlas sa bezprostredne dotýka srdca ... Každá nota je ponorená do emócií a ako taká zapojí do tvorby hudby aj bežného poslucháča. Podstatou je „pokoj so sladkosťou“. Kirana je svojim spôsobom stiahnutý, introvertný štýl. Nie je nič okázalé, senzačné ...



Maškoor Ali nazýva Kiranu ako najoriginálnejšiu zo všetkých. Hovorí však, že je nesprávne úplne za to dávať úver Abdulovi Karimovi a Abdulovi Wahidovi. Napriek tomu, že títo dvaja sa zaslúžili o popularizáciu gharany, štýl vznikol dávno pred nimi u Nayaka Gopala, juhoindického brahmína z dvora Alauddina Khiljiho v 13. storočí a neskôr ho zaujali Nayak Dhondu, Nayak Vannu, Bande Ali Khan a mnoho ďalších. iní.

Kiranov „rodokmeň“ je obrovský a každý z nich prispel, hovorí Mashkoor Ali, ktorý sa naučil hudbu od svojho otca Ustada Shakoora Ali Khana, známeho hráča sarangi a speváka, ktorý bol držiteľom ceny Sangeet Natak Akademi a Padma Shri. .



Mashkoor Ali, jeho brat Mubarak Ali Khan, dcéra Shahnaz Ali Jahan a synovci Amjad Ali Khan a Arshad Ali Khan, okrem iných, posúvajú rodinné dedičstvo vpred. Maškoor Ali so sídlom v Kalkate chodí každý rok do svojho rodiska Kairany, aby strávil niekoľko dní v dome svojich predkov. Rune nedostatok hudby v UP.



platanový list vs javor

Správa o exoduse Kairanu ho znepokojuje. Aj keď hovorí, že hudba nemá nič spoločné s politickým problémom, Maškoor Ali si nemôže spomenúť na dni, ktoré tam strávil pred 35-40 rokmi. Bolo tam toľko mieru a harmónie. Hovorí, že sme nikdy nevideli nepokoje.

rodokmeňPo kliknutí na obrázok sa zobrazí väčšia a úplná verzia rodokmeňa

Je zaujímavé, že Kirana nie je jedinou gharanou, ktorá pochádza z Uttarpradéšu. Gwalior, Agra a Atrauli gharanas tiež vysledujú svoj pôvod v západnom Uttarpradéši. Shrinivas Joshi, ktorý ide do histórie hindustánskej klasickej hudby, hovorí, že všetci dvorní hudobníci odišli z Dillí po roku 1857 a usadili sa v blízkych oblastiach roztrúsených po celom západnom Uttarpradéši. A keď sa etablovali a školili svojich učeníkov, zrodilo sa mnoho gharanov, ktoré teraz vidíme, pričom každý zosobňoval osobný štýl spevu rôznych hudobníkov.

A keď sa spolu so svojou bohatou hudbou presťahovali a rozšírili po celej krajine, uzrel svetlo sveta celý svet. Miesta, ktoré opustili, ako Kairana, bohužiaľ zostali len na stráženie ruín domovov predkov Maestra - a na riešenie hrozieb rôzneho druhu.

Centrálna vláda sa teraz naučila plánovať pre Kairanu kultúrne značenie. V rámci celonárodného projektu ministerstva kultúry na identifikáciu zanedbávaných alebo zabudnutých miest dôležitých z hľadiska klasickej, populárnej alebo súčasnej kultúry budú na týchto miestach umiestnené smerové tabule, ktoré budú rozprávať o ich minulosti a vzkriesiť ich históriu pre súčasnú generáciu.

Podľa správ bude mať Kairana v meste kultúrne míľniky, ktoré ľuďom porozprávajú o živote minulých majstrov a ich práci. Ministerstvo dúfa, že sa tým zmení identita mesta a jeho obyvateľov.