Pieseň je pieseň je pieseň a je vždy väčšia ako spevák: Usha Uthup

Speváčka Padma Shri Usha Uthup, ktorá vystúpi spolu so 450 a viac umelcami s cieľom získať finančné prostriedky pre umelcov na galavečere I Believe #ArtMatters 4. októbra, hovorí o minulosti, prítomnosti a zosnulom SP Balasubrahmanyam

Pochádzam z čias, keď neexistovali žiadne elektronické médiá, takže čokoľvek som urobil, muselo byť originálne, hovorí Usha Uthup.

Pred vniknutím do piesne SP Balasubrahmanyam ( Rum Bum Bum Aarambum od Michael Madana Kama Rajan , 1990), so samotnou legendou, v televíznej šou Kairali Usha Uthup hovorí veselému SPB, že ľudia často pozorovali, ako veľmi znie ako on, a dodáva: meesha illai (žiadne fúzy). SPB sa usmieva svojim známym spôsobom a hovorí publiku: Sledujem ju 40 rokov. Na najlepších večierkoch spieva najrôznejšie piesne, nikdy som ju nevidel, ako si mení oblečenie. Rovnaké hodvábne sari Kaanjeevaram, krásne malligai poo (jazmínové šnúrky vo vlasoch), bindi , všetko dohromady v jednej indickosti, ktorou je Usha Uthup. Zlé dievčatá z Bollywoodu dostali svoj hlas, dokonca aj Mithun Chakraborty, získala svoju prvú cenu za filmový spev po 42 rokoch spevu, ale za posledných päť desaťročí, v poslednej dobe digitálnymi koncertmi, premieňa každú svoju slabosť na silu. Úryvky:

Aký je život v čase zablokovania ochorenia COVID-19?

Pandémia položila celý svet na kolená. Nemôžeme nič urobiť. Moja posledná show bola v Jodhpure začiatkom marca a odvtedy, čo som bol doma. Nevidím, že by sa do konca budúceho roka blížili nejaké moje veľké šou. Nie som nahnevaný človek, ale táto koróna, najmä po tom, čo SPB prešla, som tak nahnevaná, pretože mi vzala toľko milovaných. Ale vytiahol som si ponožky, som blázon do rutiny a disciplíny a tak som viedol svoj život, stačí si umyť ruky, nosiť masky a držať si spoločenský odstup.

Ako zraniteľní sú umelci a ako zásadné sú fundraisery ako I Believe #ArtMatters?

ružový kvet s oranžovým stredom

Patrím k bratstvu zábavy/hudby/umenia a toľké dni sme bez práce. Akosi sme to s Božou milosťou dokázali zvládnuť. Tiež prevádzkujem štúdio a tam na jednom pleci je 10 rodín, nie som človek s veľkými peniazmi, ale so vztýčenou hlavou môžem povedať, že som nikomu z platu nikdy nekrátil. Ale sú tu ľudia, ktorí dennodenne zárobkovo činní, ktorí pracujú na pódiu, ako technici, aranžujú mikrofóny, svetlá, monitorujú reproduktory, starajú sa o úpravy zákulisia, o všetko, teraz tí ľudia dostávajú peniaze za šou, nie sú to platení ľudia. Ovplyvnilo to všetkých veľmi, veľmi zle. Získavanie finančných prostriedkov sa preto stáva dôležitým. Verím #ArtMatters finančná zbierka bude veľkým prínosom pre mnoho ľudí. Je to pre nás ďalší spôsob, ako sa spojiť s ľuďmi.

Cítia sa indickí umelci podvedení/zabudnutí, pretože vlády v iných krajinách poskytli svojim výtvarníkom záchranné balíky?

Nepoviem, že sa cítime podvedení, ale povedať, že nie sme považovaní ani za priemysel, je smutné. Existuje toľko známych spevákov a umelcov, ktorí nemajú peniaze na ďalšie jedlo alebo dokonca na nákup liekov, to je poľutovaniahodný stav. Neviem, aké je riešenie, okrem vzájomnej pomoci. Nemôžem dať všetko na vládu, už toho má na tanieri dosť.

V minulom roku ste účinkovali v Trinca’s (v Kalkate). Oslávili diamantové jubileum a zlaté jubileum vášho prvého vystúpenia. Aké to bolo kráčať po pamäťovom pruhu?

Je úžasné chodiť každý deň po Park Street. Trinca's je ako sväté miesto uctievania, dalo mi to život a nikdy na to nezabudnem. So všetkou pokorou a vďačnosťou hovorím „ďakujem“ svojmu publiku, každému, kto tam bol za posledných 50 rokov. Možno sa rozptýlili po celom svete, ale za to, že táto osoba, ktorá začínala ako speváčka v nočnom klube, tu dnes je a je aktívna. Teraz robím oveľa viac práce, ako kedykoľvek predtým. Sedím doma, skúmam a vystupujem na digitálnej platforme, mne sa to veľmi osvedčilo.

Čo digitálne koncerty nie sú také uspokojujúce ako byť na pódiu?

Nepoužívam negatívne slovo, aby som povedal, že to nie je uspokojujúce, čo je uspokojujúcejšie, keď žijem, bezprostrednosť interakcie. Od prvého dňa som pódiovým interpretom, nie playbackom, som ľudová osobnosť, takže aj na živých online koncertoch ľudia posielajú emotikony srdca, je to pekné, ale vidieť ľudí šťastných a tlieskajúcich rukami zmeškaj to a adrenalín, ktorý mám, keď som ocenený ja a všetci moji hudobníci.

Čo ako šampión autentického spevu robíte z ‚kópií‘, remixov a prerábok?

Pieseň je pieseň je pieseň. Záleží mi na tom; mne je jedno, kto to už spieval. Ak teda ľudia v publiku chcú, aby som spieval Suhana safar aur yeh mausam haseen „Budem to spievať, pretože pre mňa je dôležité, že to chcete počúvať, vy ste moje publikum a vy ste najdôležitejší. Pre mňa je pieseň vždy väčšia ako spevák.

Netvrdím, že všetky remixy sú dobré. V dávnych dobách, keď som spieval pieseň niekoho iného, ​​sa tomu hovorilo. Ale vidíš, stará pesnička ako Mana janab ne pukara nahin , mladšia generácia by to pravdepodobne nepočula. Aj keď to hrá nejaký DJ, mladšej generácii to sprístupňuje brilantnú kompozíciu, ktorú teraz nemožno počuť. Každý nemusí spievať originálne piesne, príďte.

Po polstoročí zachytenia našej predstavivosti by ste uprednostnili jednotlivé dni preberania/analógov pred dnešnými dňami automatického ladenia?

Pochádzam z doby, keď neexistovali žiadne elektronické médiá, takže čokoľvek som urobil, muselo to byť originálne, nemal som nikoho, koho by som mohol vidieť v televízii a povedať, že to chcem urobiť takto. Počul som rádio. Pri analógových nahrávkach museli všetci na parkete, speváci, hudobníci dobre nacvičiť. V tých časoch bolo viac skúšok, teraz je všetko také presné, nebudem to nazývať dňami automatického ladenia, ale v dnešnej dobe by to nemali používať. Automatické ladenie je zlé, potom môže spievať ktokoľvek. Technológia prináša presnosť, ktorá je úžasná, takže nahrávanie vyjde úplne perfektne, ak si nahrávací inžinier robí svoju prácu. Pokiaľ ide o mňa, analogické dni mali teplo.

Narodili ste sa v roku, keď India získala nezávislosť.

Mám 72 rokov, ale nevyzerám ani o deň starší, ako keď som začal spievať (smiech).

Naozaj. Prežili by ste veľa politických prevratov.

Verím, že zmena je nevyhnutná, bez zmeny neexistuje život. Keď už som to povedal, cítim, že sa veci tak veľmi zmenili. Nemusel som prechádzať vojnami, nevidel som boj za nezávislosť, prišiel som na svet, keď bolo všetko vyhraté, to neznamená, že som nevidel politické prevraty ako núdzová situácia. Ale ja pochádzam z rodiny strednej triedy, nejako s tým, že môj otec bol na polícii, sa to k nám nikdy poriadne neodfiltrovalo. Neboli sme otvorení takýmto väčším politickým veciam, ktoré sa v krajine dejú. Žili sme/spievali sme, pokiaľ nám to úrady dovolili. A potom, podľa Trinca, mnoho ľudí uviedlo, že nočné kluby zvýšili krytie. Bolo to kvôli tomu, že daň za zábavu bola taká vysoká, že boli nútení sa nebaviť. Ľudia hovoria, že Park Street umiera, pretože v okolí nie je žiadna hudba, ale ako potom môžete mať hudbu, ak vy (nočné kluby) musíte zaplatiť toľko dane za zábavu a navyše zaplatiť umelcovi. Potom musia diváci zaplatiť vysokú daň za zábavu, a tak davy začali pomaly ubúdať a nastal útlm.

Musím však povedať, že som mal naozaj šťastie, pretože v tom čase som už našiel svoje miesto v divadelných šou a robil som toho veľa. pre (susedské) šou, vystupoval by som po celej Indii, robil scénické šou. Dobre sa mi behalo. Ale koróna je najhoršia, nič sa jej nepribližuje. Naše vnúčatá budú pravdepodobne musieť dospieť, aby si museli zabaliť tašky s vodou, dve masky navyše, dezinfekčný prostriedok.

Zlomili ste mnoho prekážok. Urobili na vás muži niekedy nejaké pokroky na vašom pracovisku? Čo si myslíte o hnutí #MeToo?

Nikdy som sa tomu nestretol, mal som šťastie, možno to súvisí s tým, ako som sa správal a správal. Nebolo vhodné, aby ľudia riskovali alebo sa pokúšali urobiť na mňa prihrávku. Ale skutočne, ľudia boli úžasní, či už v hľadisku Trinca alebo Kala Mandir alebo na štadióne Netaji, po celej Indii i v zahraničí, nikdy to tak nebolo. Viem však, že si ľudia môžu myslieť, že veci príliš zjednodušujem, pre niektorých ľudí to nebolo vôbec jednoduché. Ale nemám žiadne príbehy o šťastí, ktoré by som ľuďom dal.

Ako vnímate juhoindický jazyk, ktorý spieval v 17 indických jazykoch a ôsmich cudzích jazykoch, ako vnímate juhoindickú váhavosť voči prijatiu hindčiny a niekedy dokonca aj angličtiny?

Nikdy som o tom takto neuvažoval. Angličtina bola pre mňa spôsob komunikácie, pretože som chodil do kláštornej školy v Bombaji; a popri tom by som povedal, že to bude hindčina. Túžim hovoriť v tamilčine a robím to vždy, keď mám šancu alebo idem do Chennai; kdekoľvek na juhu rád hovorím všetkými juhoindickými jazykmi.

Vo svojom pripravovanom tamilskom filme hráte speváčku-babičku Akshara Haasana Carnatic Achchamová, madam Naanam Payirppu . Pred desiatimi rokmi ste hrali s jej otcom v Manmadhan Ambu .

Veľmi sa na to teším. Akshara je miláčik. Pracoval som s loptou s ňou. Kamal Haasan má takmer môj vek, keď sme začínali, boli sme veľmi dobrí priatelia, stále sme, aj keď sa tak často nestretávame. Ale bola to skvelá skúsenosť. Milujem herectvo, cítim, že je to rozšírenie spevu.

Aké sú vaše spomienky na neskoré SPB?

ako vyzerá ihličkový dubový list

SPB je jedným z najlepších spevákov, s úžasnou všestrannosťou a drží sa nad médiom, je neporovnateľný. Poznám ho veľmi dlho, prvú spoločnú nahrávku sme urobili v tamilskom filme ( Je ľahké ťa oklamať v MGR-starrer Oorukku Uzhaippavan (1976) a odvtedy sme dobrí priatelia. Spomínam si na toto jednostupňové predstavenie spred 10-15 rokov v Kala Mandir (Kalkata), keď som spieval Volám len, aby som ti povedal, že ťa milujem a spieval hindskú verziu ( Aate Jaate Haste Gaate ). Bol to perfektný gentleman, mal veľký zmysel pre humor, urobili sme to cunami pieseň spoločne v tamilčine, ale jedna vec, ktorá mi napadá, je jeho láskavosť. V roku 2015, keď môj syn (Sunny) absolvoval transplantáciu obličky v Cochine, prišla SPB na show, zavolal som, aby som vyjadril túžbu stretnúť sa s ním, a povedal som mu o svojom synovi a prečo sa nemôžem dostať von z nemocnica. Povedal: „Neboj sa, prídem.“ Prišiel. A vo foyer nemocnice spieval pieseň pre Anjali (dcéru). Nepotreboval to urobiť; bol naozaj milý.