Výstava prináša informácie o tom, ako zrakovo postihnutý priekopník moderného indického umenia Benode Behari Mukherjee videl svet.

Asi mesiac po tom, čo Santiniketan oznámil, že si uctí svojich vynikajúcich absolventov Benode Behari Mukherjee galériou venovanou práci zrakovo postihnutého modernistického majstra, výstava v Dillí sleduje jeho tvorbu, od čias, keď Mukherjee dokončil štúdium na Kala Bhavan. V roku 1919 sa zaregistroval ako druhý študent

Dielo „Dve figúrky“.

Asi mesiac po tom, čo Santiniketan oznámil, že si uctí svojich vynikajúcich absolventov Benode Behari Mukherjee galériou venovanou práci zrakovo postihnutého modernistického majstra, výstava v Dillí sleduje jeho tvorbu, od čias, keď Mukherjee dokončil štúdium na Kala Bhavan. Ako druhý študent sa zaregistroval v roku 1919, keď bola inštitúcia založená. Narodený vo vysoko gramotnej rodine, detská choroba ho oslepila na jedno oko a myopicky na druhé. Santiniketan, ktorý nemohol pokračovať vo formálnom vzdelávaní, je miestom, kde Mukherjee dal nový život úzkemu spojeniu, ktoré vybudoval s prírodou.

V čase, keď väčšina ostatných umelcov vzbudzovala nacionalistickú horlivosť prechodom k mytológii a histórii, Mukherjee maľoval svoje okolie a svoje ja. Začal maľovať krajinu a zapojil sa do diela, čím získal osobnejšiu víziu. Niektoré z nich sú kvázi autobiografickými obrazmi. Svojím spôsobom sa pozerá na svet očami a sme si toho vedomí - to je niečo, čo by indickí umelci mohli urobiť neskôr, hovorí Siva Kumar a obracia sa na niektoré z raných diel výstavy.

Vychádzajúc zo zbierky, ktorú odkázal svojej dcére, zosnulému výtvarníkovi Mrinalinimu Mukherjeemu, displej, ktorý sa rozprestiera v dvoch galériách, ukazuje vývoj majstra od mladého študenta k priekopníckemu modernistovi, ktorý nenechal svoj slabý zrak zasahovať do jeho umeleckého snaženia. . Ak vo svojich učiteľoch v Santiniketane, Nandalal Bose a Rabindranath Tagore našiel vedenie, jeho cesty ho vystavili globálnym trendom a tiež lokálnejšej orientácii. Vplyv jeho krátkeho pobytu v Japonsku v rokoch 1937-38 je napríklad viditeľný na spôsobe, akým maľoval zvitky a kvety. Štýlovo nie je priamo ovplyvnený. Pozrel by sa na to, čo je stavebným rámcom, ktorý podčiarkuje prax, hovorí Siva Kumar.

Umelec Benode Behari Mukherjee.

V Santiniketane v rokoch 1946-47 navrhol Mukherjee to, čo bolo popísané ako možno najdôležitejšie dielo v modernej Indii-jeho nástennú maľbu Život stredovekých svätých, v ktorej sa predstavili početní indickí básnici.

V roku 1949 bol menovaný kurátorom vládneho múzea v Nepále a dostal sa do tesného kontaktu s remeselníkmi a remeselníkmi. Ich práca ho presvedčila, že vizuálny jazyk môže byť štrukturálne jednoduchý, ale bohatý na funkčnú a expresívnu sugestívnosť, a to je vlastnosť, s ktorou sa ľudový a tradičný štýl delí s istou post-kubistickou maľbou, píše Siva Kumar v katalógu. Na výstave vidíme hornatý terén so šikmými strechami a zamračenou oblohou. Krajina sa mení v 50 -tych rokoch, keď sa Mukherjee po ceste do Banarasu a Banasthali presťahuje do Mussoorie. Pri ďalšom zhoršení jeho zraku dochádza k viditeľnej zmene v línii detailov jeho krajiny. V roku 1954 bol vymenovaný za výchovného poradcu na ZUŠ v Patne a začal viac čerpať z pamäte. Definitívne ťahy, ladná pavučina istých dotykov a odmerané premývanie farieb, charakteristické pre jeho doterajšiu prácu, ustupujú vágnym čmáraniciam, tvrdším hranám a hrubším vrstvám pigmentu, poznamenáva Siva Kumar.

Kým sa v roku 1958 vrátil do Kala Bhavanu, stratil zrak a začal hľadať alternatívne médiá, s ktorými by mohol experimentovať; okrem kresieb vyrobil niekoľko koláží a papierových rezov, z ktorých niektoré boli neskôr vyhotovené ako farebné litografie. Siva Kumar píše: Okrem papierových rezov a koláží robil aj kresby, pričom jediným gestom zachytil formu, jej okraje a priestorovú dispozíciu. Keď išiel ďalej, po preskúmaní povrchu rukami a zafixovaní poľa v mysli vykonal sériu veľkých a malých gest, skákajúcich so zaviazanými očami od ostrova k ostrovu, aby vytvoril komplexné kompozície s niekoľkými prvkami.

Pocta pochádza aj od jeho študenta Satyajita Raya. V biografickom filme z roku 1973 Vnútorné oko, hrajúcom sa v galérii, Ray namaľuje obraz životného príbehu modernistu, ktorý končí dnes už slávnym Mukherjeeovým postrehom: Slepota je nový pocit, nová skúsenosť, nový stav bytia.

(Výstava vo Vadehra Art Gallery, Defence Colony, potrvá do 22. februára)