V umení FN Souzy sú ženy v najprirodzenejšom stave, behajú, kúpajú sa, smejú sa a spievajú Vošiel som dnu, pretože som videl zlatý akt cez sklenené okno výstavnej galérie. Ale bolo to zvláštne, pomyslel som si, keď som sa v tej žene videl. Zlatý akt bol iný, povedala Jugneeta Sudan o svojom prvom stretnutí s Francisom Newtonom Souzom na výstave umenia v Goe. V žiadnej verejnej galérii nevisia žiadne jeho diela. Keď ľudia hovoria o Souzovi, hovoria jedným dychom dve veci - že je jedným z najskvelejších umelcov modernej doby a že nemôže byť vystavený v obývačkách. Veľmi paradoxné tvrdenie, hovorí Sudán počas svojej prednášky Zviditeľnenie žien v pracovnom štúdiu TIFA v Pune.
Stáli vysoko, vlastnene alebo vecne. Niektorí zostali vysmiati-šialený alebo víťazný-, ale prekvapivo nikto nepôsobil hanblivo, zahanbene, sebavedomo alebo rozmarne. Reč tela aktov vnáša závan dôvery. Neboli dráždivé, sexuálne vzrušujúce ani erotické v klišé, dodala milovníkom umenia v publiku.
najlepšie rastliny pre prednú časť vášho domu
Sudán so sídlom v Goa dodal, že sa zdá, že Souza zobrazuje ženy prirodzenejšie než akékoľvek iné portrétistky, ktoré videla v histórii západného umenia. Inklinoval k sochám indického chrámového umenia, ale s výrazným modernistickým nádychom. Souzove ženy spievajú s maximálnou intenzitou posledných 80 rokov. Pocul ich uz niekto? ona povedala.
Souza vzkriesil ženy z miasmy obscénnej sexuality a prinútil ich spievať. Jeho ženy sú viscerálne, vitálne, prchavé, temperamentné a plodné. Divák, upravený na tri tisícročia patriarchálneho umenia, kde ženská sexualita predstavovala mužskú fantáziu a fantáziu, tomu nerozumel. Bol vylúčený zo sexuálne explicitného portrétovania. Svet nebol pripravený na to, čo nám hovoril. Zbalil si kufre a presťahoval sa do Londýna, aby preskúmal „slobodnejší“ umelecký svet, hovorí Sudán.
Sleduje pôvod prvého ženského aktu, v ktorom grécky sochár Praxiteles porušil tristoročnú tradíciu zastúpenia žien v gréckych a egyptských umeleckých dielach. Aphrodite of Knidos, ktorú vytvoril Praxiteles, bola alternatívou k mužskej hrdinskej nahote. Potom, čo sochu zničila 300-ročná tradícia, mnoho ďalších umeleckých diel zobrazovalo ženské akty, ako napríklad Narodenie Venuše Sandra Botticelliho, Titianova Venuša z Urbino, Francisco Goya
Nahá Maja a duch sledovania Paula Gauguina. Akty však zobrazovali aj hriech, hanblivosť, hanbu a skromnosť. Výsledkom boli obrazy, ako napríklad Pôvod života Gustava Courbeta, Priateľky Gustava Klimta a Ležiaca akt Amedea Modigliana, v ktorom bol nastolený trend, ktorý trval viac ako 1500 rokov. V Indii umelci ako Mahadev Vishwanath Dhurandhar a Raja Ravi Verma tvrdo konkurovali svojim západným partnerom.
Ale Souza mal víziu, ktorá roky predbehla jeho dobu. Vo veku 16 rokov, keď mladí chlapci zápasili so svojou sexualitou, Souza načrtla svoj prvý akt. Absorboval svet devadázy a bohýň ako Durga a Kali a prostredníctvom svojho umenia vyjadril pokrytectvo katolicizmu. Bol tiež medzi prvými umelcami, ktorí kreslili hlavy žien a ukazovali tehotenstvo a pôrod. Posledné zaznamenané umenie bolo v dobe železnej.
stromy, ktoré žijú v púšti
Sudán porovnal podobné umelecké diela od autorov Kúpajúcich sa Paula Cézanna a Radosť života Henriho Matissa k reprezentácii žien kúpajúcich sa vo FN Souza. Souzove ženy zaskočili divákov aj kritikov. Žiadny z obrazov žien zodpovedajúcich publiku nevychovával otcovské hodnoty. Naopak, tieto ženy boli výrazné, ale typické, mätúce a úplne originálne, hovorí Sudán. Prudká prísnosť Souzovej vízie smeruje k slobodnej spoločnosti vytvorenej z oslobodených mužov a žien. Souzove ženy boli silné a jedinečné. Oslobodil sa prostredníctvom svojich žien.